音乐欣赏入门--曲式(四)

奏鸣曲式(sonata form)这个词我们常常在欣赏音乐尤其是大型音乐作品中会提到,通常协奏曲、交响曲、奏鸣曲这类多乐章的作品,第一乐章都是采用奏鸣曲式,因此也有人把奏鸣曲式称作"第一乐章曲式"。这里要特别说明一下,奏鸣曲式是指乐曲的结构,即曲式,而奏鸣曲(sonata),则是指体裁,如钢琴奏鸣曲、小提琴奏鸣曲等等。这两者名称相近,是因为在实质上的确有密切联系,奏鸣曲式就是从奏鸣曲这种体裁中逐步形成的。17世纪的"奏鸣曲"含义模糊,只是与声乐作品相对的器乐曲的泛称,有多乐章也有单乐章的,后来在18世纪逐渐规范为三个乐章的古典模式,其第一乐章都是采用奏鸣曲式。

奏鸣曲式图式一:

呈示部的任务,是把该乐章的主要素材展示给听者,展开部(也叫做发展部)的任务是将前述材料作进一步的发展,这一部分的特点是情感的跌宕起伏、剧烈的矛盾冲突和对主要素材潜力的开掘。再现部,顾名思义,是再一次完整地呈现主要素材,但它不是简单的重复,而是在更高层次上对主要素材的回顾,以及对整个乐章的总结。奏鸣曲式在某种程度上和带再现的三部曲式一样,同样是三个部分,同样带有再现,但奏鸣曲式有它自己特殊的规律。在奏鸣曲式的第一部分"呈示部"中,有两个形成对比的材料,"主题"和"副题"(或主部和副部)。它们在个性上是不同的,在调性上也要形成对比。一般来说,主题富于激情和阳刚之气,副题较为阴柔抒情。我们以贝多芬的第一钢琴奏鸣曲第一乐章为例,它的图式为:

奏鸣曲式图式二:

主题是热情激昂的:

谱例一:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章主题

曲例一:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章主题

主题之后有一个过渡性乐句,它由主题材料演变而成,紧接着是副题,它的旋律进行方向与主题相反(为主题的倒影),旋律线条较为柔和,调性则改在了ba小调上:

谱例二:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章副题

曲例二:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章副题

副题之后,贝多芬还写有一个小结尾,这是呈示部的收束材料,它的调性在bA大调上。

谱例三:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章结束部

曲例三:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章结束部

到此为止,呈示部结束(它本身重复一遍)。现在把呈示部整个连起来听。

曲例四:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章呈示部

展开部是对主题、副题材料的自由发展,在这里它们不再是原来的样子,而是在调性上不断变换,乐句结构也被打散了,并且还加进了新材料,听上去整体情绪不大稳定。

曲例五:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章展开部

曲例五是展开部的开头部分。这里由于调性频繁的变换、乐句结构的改动,以及演奏手法的多样化,造成了不稳定感以及情绪上的起伏、深化。接下来的再现部则又会使人感到比较稳定明朗了,它和不稳定的展开部形成了鲜明的对比。

再现部中的主题和呈示部中基本相同,而这里最重要的是副题的变化:它的调性回到了和主题一样的f小调上,这就是奏鸣曲式的一个重要规则:"调性回归",或者叫做"调性服从"--副题要服从主题的调性(通常称作主调--即主要的调性)。这是回到主调上的副题:

谱例四:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章再现部副题

曲例六:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章再现部副题

最后的结束部材料也回到了主调(f小调)上:

谱例五:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章再现部中的结束部

曲例七:贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章再现部中的结束部

这部作品有大段的重复,即呈示部本身作了重复,当展开部和再现部演奏完了之后,这两个部分又连在一起重复了一遍。据此可以再画一个图式:

||: 呈示部 :||    ||: 展开部和再现部 :||

上面以贝多芬第一钢琴奏鸣曲第一乐章为例讲解了奏鸣曲式基本原则。这是贝多芬的早期作品,在曲式上非常严格而简洁地遵循了古典原则。而实际上,在他的以及其他古典时期的作曲家如海顿、莫扎特笔下,奏鸣曲式的运用是非常多样化的,更不用说在之后的浪漫主义时期,有着更加自由的发展。

没有一个成熟的作曲家会循规蹈矩于前人的原则,他们总会在自己的创作中寻找新的意趣,在经典的基础上刻下属于自己的"印章"。

贝多芬的第一钢琴奏鸣曲第一乐章